로버트 라우센버그 재단 로버트 라우센버그 재단
Robert Rauschenberg, Untitled (1986); tarnish on bronze; 57 x 73 x 2.5 cm, 22.44 x 28.74 x 0.98 in; (RR 1159); © Robert Rauschenberg Foundation / ARS, New York, 2019

로버트 라우센버그 재단

미국
1925—2008
/

Overview

‘회화는 예술, 그리고 삶에 관련된다. 두 가지 모두 만들어질 수 있는 것은 아니다. (나는 예술과 삶의 간극에서 행동하려고 노력한다.)’

로버트 라우센버그는 60년이 넘는 작가 생활 동안 광범위한 경험, 평생에 걸친 협업, 새로운 소재와 기술에 대한 실험 정신을 기반으로 작품을 제작했다. 작가는 특정 사조로 구별되기를 거부했지만 추상 표현주의 이후 거의 모든 전후 미술 동향에 영향을 미친 선구자임에는 틀림없다. 그는 초기작 <콤바인(Combines)>을 통해 회화와 조각, 핸드메이드와 레디메이드, 예술가의 손과 기계적으로 재생산된 이미지 간의 담론을 이끌어냈으며, 화면 내에 일상 오브제를 포함시키는 혁신적인 시도를 꾀하기도 하였다. 작가는 이를 '거리에서 얻은 선물(gifts from the street)'이라고 칭하며 예술 작품의 경계를 재정의하고 확장하고자 했다.

로버트 라우센버그는 60년이 넘는 작가 생활 동안 광범위한 경험, 평생에 걸친 협업, 새로운 소재와 기술에 대한 실험 정신을 기반으로 작품을 제작했다. 작가는 특정 사조로 구별되기를 거부했지만 추상 표현주의 이후 거의 모든 전후 미술 동향에 영향을 미친 선구자임에는 틀림없다. 그는 초기작 <콤바인(Combines)>을 통해 회화와 조각, 핸드메이드와 레디메이드, 예술가의 손과 기계적으로 재생산된 이미지 간의 담론을 이끌어냈으며, 화면 내에 일상 오브제를 포함시키는 혁신적인 시도를 꾀하기도 하였다. 작가는 이를 '거리에서 얻은 선물(gifts from the street)'이라고 칭하며 예술 작품의 경계를 재정의하고 확장하고자 했다.

라우센버그는 미국 캔자스시티 아트 인스티튜트(Kansas City Art Institute)와 프랑스 파리 줄리앙 아카데미(Académie Julian)에서 수학하였다. 하지만 젊은 예술가로서 조형에 대해 보다 심층적으로 탐구하게 된 것은 미국 노스 캐롤라이나 소재의 실험적인 학교, 블랙 마운틴 칼리지(Black Mountain College)에서였다. 그는 1948년 입학 이후 동료 예술가이자 후에 그의 아내가 되는 수잔 베일(Susan Weil)을 만났다. 또한, 화가이자 바우하우스(Bauhaus) 교사로 재직했던 요제프 알버스(Josef Albers)에게 사사했으며, 오랜 친구이자 예술적 동료가 된 작곡가 존 케이지(John Cage)와 안무가 머스 커닝햄(Merce Cunningham)과 깊은 교류를 나눈 바 있다. 세 사람은 시, 음악, 무용, 영화를 결합한 멀티미디어 퍼포먼스 <Theatre Piece No. 1>(1952)에 참여하였는데, 이는 현대 미술사 맥락에서 첫 번째 ‘해프닝(Happening)’으로 여겨지는 주요 작업이기도 하다. 퍼포먼스 당시 라우센버그의 <White Paintings>(1951)가 천장에 매달려 설치되어 있었는데, 이에 깊은 영감을 받은 케이지는 주변의 소리를 작품으로 끌어들이는 <4’33”>(1952)를 작곡하기도 하였다.

1953년 말까지 라우센버그는 다양한 발견된 오브제(found object)와 재료들을 본인의 작품 <Red Paintings>(1953-54) 내로 포섭하였고, 이는 추후 작가의 기념비적인 작품 <콤바인>에 지대한 영향을 끼쳤다. 염소 박제부터 도로 표지판, 퀼트 이불보에 이르는 다양한 재료가 결합된 작품들은 회화와 조각의 경계를 허물고 관람자와 작품 간의 새로운 관계를 창출해냈다. 1962년, 작가는 신문이나 잡지, 본인이 촬영한 사진을 활용하여 실크스크린 기법에 회화적 붓놀림이 더해진 작품을 제작하기 시작했다. 라우센버그는 1963년 뉴욕 유대인박물관(Jewish Museum)에서 첫 회고전을 개최하였고, 이듬해 개최된 베니스 비엔날레(Venice Biennale)에서 국제 회화 부문 대상을 수여받았다.

라우센버그는 수십년의 예술 인생에 걸쳐 연주자, 장인, 엔지니어와의 다양한 협업을 이어왔고 이는 전세계를 아우르며 진행되었으며, 이런 행보가 작가의 작업 세계 전반에서 두드러지게 나타난다. 그는 머스 커닝햄(Merce Cunningham), 트리샤 브라운(Trisha Brown), 폴 테일러(Paul Taylor) 등의 전위적 작품을 위한 조명, 무대 및 의상 디자인은 물론, 본인의 퍼포먼스 작품 <Pelican>을 위한 안무를 직접 기획하기도 하였다. 작가는 엔지니어 빌리 클뤼버(Billy Klüver), 프레드 발트하우어(Fred Waldhauer) 및 아티스트 로버트 휘트먼(Robert Whitman)과 함께 예술과 기술 실험(Experiments in Art and Technology(E.A.T.))을 공동 설립하였다. 이는 예술가와 엔지니어의 협업 프로젝트로, 라우센버그는 클뤼버와 함께 트랜지스터 라디오 기술을 통합한 <Oracle>(1962–65)과 반응형 조명 설치 작품 <Soundings>(1968)를 제작하였다.

1970년, 미국 플로리다주 캡티바 섬에 터를 잡은 작가는 재료의 물질성에 중점을 두고 연구하며 버려진 상자로 만든 벽 부조 작품 <Cardboards>(1971-72)와 꿰맨 천으로 구성된 <Jammers>(1975–76) 등의 작품들을 제작하였다. 뿐만 아니라 그는 매체 종류를 넘나들며 다양한 인쇄 기술을 실험하기에 이르렀는데, 당시 제작된 작품으로는 솔벤트 트랜스퍼 기법(종이에 이미지를 올린 뒤 특수용액을 뿌려 찍어내는 판화 기법)을 활용한 <Hoarfrosts>(1974–76)와 멀티미디어 작품 <Spreads>(1975–83), 그리고 1980년대부터 90년대까지 이어진 금속 작업 <Shiners>(1986–93), <Urban Bourbons>(1988-96) 및 <Borealis>(1988-92)가 포함된다. 라우센버그는 자신의 예술 활동 외에도 예술가와 창작 커뮤니티의 대변인으로서 활동하기도 하였다. 1970년 9월, 예술가들을 위한 비영리 단체 Change, Inc.를 설립하여 경제적 위기에 놓인 예술가를 도왔으며, 1984년부터 1991년까지 진행된 라우센버그 해외문화 교류 프로젝트(ROCI Project)에 개인 자금을 수급하기도 하였다. 작가는 이 광범위한 투어 프로그램을 위해 멕시코, 칠레, 베네수엘라, 중국, 티베트, 일본, 쿠바, 소비에트 연방, 독일, 말레이시아 등 10개국을 방문하며 예술을 매개체로 문화 간 대화와 이해를 촉진하고 다양한 소통을 이룩하고자 노력했다.

갤러리 타데우스 로팍은 2015년 4월부터 로버트 라우센버그 재단(Robert Rauschenberg Foundation)을 대표해왔다.

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Robert Rauschenberg Copperheads 1985/1989
Copperheads 1985/1989
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Robert Rauschenberg Copperheads 1985/1989
Copperheads 1985/1989
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Robert Rauschenberg Japanese Clayworks
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Robert Rauschenberg Borealis 1988–92
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Robert Rauschenberg Spreads 1975–83
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Robert Rauschenberg Night Shades and Phantoms
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Group Exhibition Space Age
Space Age

출판물

Robert Rauschenberg Copperheads 1985/1989

Robert Rauschenberg
Copperheads 1985/1989

2022

출판물

Robert Rauschenberg Copperheads 1985/1989

Robert Rauschenberg

Copperheads 1985/1989
2022
Robert Rauschenberg: Copperheads 1985/1989
€ 35.00
Robert Rauschenberg Japanese Clayworks

Robert Rauschenberg

Japanese Clayworks
2022
Robert Rauschenberg: Japanese Clayworks
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Robert Rauschenberg Borealis 1988—92

Robert Rauschenberg

Borealis 1988—92
2019
Robert Rauschenberg: Borealis 1988—92
€ 45.00
Robert Rauschenberg Salvage

Robert Rauschenberg

Salvage
2016
Robert Rauschenberg: Salvage
€ 40.00

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