马塞尔·杜尚

马塞尔·杜尚对艺术作品、艺术家在工业自动化年代下的身份作出反思，对20世纪艺术的发展影响深远。他最初遵循同代人的步伐，尝试以现代艺术的方式创作，早期以塞尚（Cézanne）和印象派（Impressionists）的风格绘画；1910年后，他转向立体主义（Cubism）。他对传统美学标准的不敬，令他最终创立了著名的 “现成品”（readymades），宣告一场艺术革命的诞生。在他的第一件现成作品 “自行车轮”（Bicycle Wheel）（1913年，现已遗失），他提出了一个完全脱离传统艺术技巧的创作方法 ── 与之不同的是，他强调艺术作品概念的价值，通过讽刺、语带幽默的批评诱惑观众，不再侧重作品在传统美学层面的魅力。

虽然他于1920年成为国际象棋棋手的事迹为人所熟悉，但杜尚从未真正放弃过艺术世界。他继续创作不同凡响的艺术项目，如《手提箱里的盒子》（Box in a Valise）（1935-41）和《赋予》（Étant Donnés）（1946-66），策划不同引起哄动的展览。他被抽象表现主义画家威廉·德库宁（Willem de Kooning）贴切地形容为 “一个人的运动” （one-man movement），他与许多前卫运动有关，从立体主义到达达及超现实主义，令后来的波普（Pop）、极简主义（Minimalism）和概念艺术（Conceptual art）得以可能。 1950年代和1960年代，一众艺术家亦从他对艺术创作的非传统态度中得到启发，他亦随之广受尊重。他最大的遗产是他对现有规范的质疑、训戒、批判和戏谑，令超越现状得以可能。

杜尚1887年生于诺曼底一个艺术家家庭，他的兄弟姐妹中有画家雅克·维隆（Jacques Villon）、立体主义雕塑家雷蒙·杜尚·维隆（Raymond Duchamp-Villon）和达达艺术家苏珊·杜尚·克罗蒂（Suzanne Duchamp-Crotti）。 1904-05年，他在朱利安学院（Académie Julian）接受学术训练，他第一批作品流露了亨利·马谛斯（Henri Matisse）对他的影响。在1910年代早期，他创造出有他个人特色的立体主义，在《下楼的裸女二号》（Nude Descending a Staircase, No. 2）（1912年）中到达顶峰，画作在1913年的纽约军械库展览（New York Armory Show）中引起极大回响。

杜尚人生大部分于法国和美国两地度过，1915-23年主要居住在纽约，1923-42年居住在巴黎，之后又回到纽约，并于1955年成为美国公民。他的第一次个展1937年于芝加哥艺术俱乐部（Arts Club of Chicago）举行，随后于1963年在帕萨迪纳艺术博物馆（Pasadena Art Museum）举行了他在美国的首个回顾展，并于1966年在伦敦泰特画廊（Tate Gallery, London）举行首次欧洲回顾展。自他于1968年去世后，杜尚的作品成为无数次展览的主题，并成为全世界多个最重要的博物馆永久馆藏的一部分。当中以费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art）的杜尚馆藏最为丰富，全因阿伦斯伯格夫妇（Arensbergs）的慷慨捐赠，二人是杜尚的毕生好友及赞助人。