罗娜·庞迪克
Overview
雕塑家罗娜·庞迪克(Rona Pondick)运用身体语言,特别是她自己的身体制作模型,创作出碎片化和混合形态的作品,极具超现实、隐喻和心理暗示。她作品的核心是蜕变的过程,她为神话中半人半兽的生物创作出了当代的对应物,像埃及的斯芬克斯、希腊的半人马乃至弗兰兹·卡夫卡(Franz Kafka)的巨型昆虫。她“意识到重力、重量及物质性如何影响存在”,并将其与作品结合,又探索手工雕刻、三维电脑模型及传统金属铸造工艺。
在她的早期作品中,庞迪克利用无生命的物件,像床、鞋和婴儿奶瓶,创造出令人不安的解剖学形态,以及一系列依照艺术家自身铸造的牙齿,并嵌入树脂、蜡或灰尘制成的嘴巴中。1998年,她以自己的头部铸件作为植物及动物混合体的基础,设置在麝香鼠、狗、狐狸和猴子闪闪发亮的不锈钢身体上,或是夹在树枝上。在随后的作品中,她一直利用相同的铸件,改变尺寸和材质,生成万千变化。她作品的交错比例常使人迷惑,例如她将巨大的拇指取代手臂,或者将极小的头颅变成了盆景上的芽。在她近期作品中,艺术家继续以混合形态创作,同时将颜色引入她以树脂及丙烯酸制作的头部模型,并将大部分模型包裹在透明方块中。
雕塑家罗娜·庞迪克(Rona Pondick)运用身体语言,特别是她自己的身体制作模型,创作出碎片化和混合形态的作品,极具超现实、隐喻和心理暗示。她作品的核心是蜕变的过程,她为神话中半人半兽的生物创作出了当代的对应物,像埃及的斯芬克斯、希腊的半人马乃至弗兰兹·卡夫卡(Franz Kafka)的巨型昆虫。她“意识到重力、重量及物质性如何影响存在”,并将其与作品结合,又探索手工雕刻、三维电脑模型及传统金属铸造工艺。
在她的早期作品中,庞迪克利用无生命的物件,像床、鞋和婴儿奶瓶,创造出令人不安的解剖学形态,以及一系列依照艺术家自身铸造的牙齿,并嵌入树脂、蜡或灰尘制成的嘴巴中。1998年,她以自己的头部铸件作为植物及动物混合体的基础,设置在麝香鼠、狗、狐狸和猴子闪闪发亮的不锈钢身体上,或是夹在树枝上。在随后的作品中,她一直利用相同的铸件,改变尺寸和材质,生成万千变化。她作品的交错比例常使人迷惑,例如她将巨大的拇指取代手臂,或者将极小的头颅变成了盆景上的芽。在她近期作品中,艺术家继续以混合形态创作,同时将颜色引入她以树脂及丙烯酸制作的头部模型,并将大部分模型包裹在透明方块中。
庞迪克出生于布鲁克林,目前于纽约生活和工作。她在耶鲁大学艺术学院(Yale School of Art)师从里查·塞拉(Richard Serra),于1977年获艺术硕士学位,并认识了她的另一半,画家罗伯特·法因图赫(Robert Feintuch)。 1988年,她为纽约雕塑艺术中心(Sculpture Center, New York)创作了场域特定装置作品《床》(Beds),次年于波士顿当代艺术学院博物馆(Institute of Contemporary Art, Boston)举办个展。此后,她于多个大型艺术机构举办个人展览,包括耶路撒冷以色列博物馆(Israel Museum, Jerusalem)(1992年)、布鲁克林博物馆(Brooklyn Museum)(1996年)、萨尔茨堡现代博物馆 (Rupertinum, Salzburg)(1999年)、博洛尼亚现代美术馆 (Galleria D'Arte Moderna Bologna)及荷兰格罗宁根博物馆(Groninger Museum, Groningen, Netherlands)(均为2002年)、密歇根布卢姆菲尔德希斯克兰溪艺术博物馆(Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, Michigan)(2003年)、克里夫兰当代艺术博物馆(Museum of Contemporary Art Cleveland)(2004年)以及纽约罗斯林拿索县美术馆(Nassau County Museum of Art, Roslyn, New York)(2010年)。 2009年,她为麻萨诸塞州伍斯特艺术博物馆(Worcester Art Museum in Massachusetts)策划了《罗娜·庞迪克:物体的蜕变》展览,将她的雕塑作品与公元前2000年至今的藏品进行对话。而近年参与的群展包括:亚特兰大高等艺术博物馆(High Museum, Atlanta)(2020年)、沃尔夫斯堡艺术博物馆(Kunstmuseum Wolfsburg)(2020年)、费城艺术博物馆(Philadelphia Museum of Art)(2019年)、里尔美术宫(Palais des Beaux-Arts de Lille)(2019年)、达拉斯纳希尔雕塑中心(Nasher Sculpture Center, Dallas)(2019年)和波特兰艺术博物馆(Portland Museum of Art)(2019年)。